Una pieza especial: un exquisito jarrón de porcelana | KPM Berlin

Grande y de vientre abultado, con una magnífica pintura y entronizada sobre un pedestal, se yergue ante el espectador: un extraordinario jarrón VICTORIA se expone actualmente en la tienda insignia de KPM en Berlin . Apenas queda ya un trozo de porcelana blanca a la vista. Sobre fondos oscuros, ricamente rodeados de ornamentación dorada, florece un rododendro blanco. La parte trasera está adornada con peonías de tonos claros. En los laterales, dos pinzones picotean las bayas de un serbal, mientras que una pareja de herrerillos se posa sobre ramas de escaramujo. El jarrón VICTORIA, de forma ovalada, fue diseñado originalmente en 1860 por el maestro modelista de KPM Julius Mantel. Recibió su nombre en honor a la princesa heredera Victoria de Gran Bretaña, que dos años antes se había casado con el que más tarde sería el emperador Federico III de Prusia.

La creación del jarrón VICTORIA en la tienda insignia de KPM se llevó a cabo el año pasado: como una especie de escaparate de la maestría artesanal de los maestros pintores de KPM. El objetivo era mostrar todas las técnicas de pintura en este jarrón monumental y su peana. Durante meses, los pintores de porcelana —que, tras su formación, se especializan en un ámbito concreto— trabajaron en las detalladas flores, paisajes, decoraciones y motivos de aves. Para ello, emplearon técnicas especiales. La composición floral fue diseñada por la especialista en pintura suave, técnica desarrollada en KPM a finales del siglo XIX. Mediante un suave degradado de colores y una aplicación virtuosa de la pintura, se imita la fotografía de la época. «Lo que en las antiguas fotografías de flores de nuestro archivo parece borroso, se pintó de forma más difusa, de modo que las flores del primer plano resalten con especial belleza», explica Claudia Tetzlaff, directora del archivo de KPM y formadora en pintura. Influenciadas por el impresionismo, las flores debían parecer especialmente plásticas y como si estuvieran bañadas en luz. Las flores claras sobre el fondo oscuro « Fond » crean un efecto especial. Este tono de verde único solo se pudo conseguir tras muchos años de laboriosa experimentación, superposiciones graduales de color y múltiples cocciones intermedias.

La pintura del zócalo, que le confiere un aire escultórico, se ha adaptado a los colores del jarrón (turquesa oscuro, azul cielo y rojo pardo). Los campos pictóricos están enmarcados por un dorado y presentan adornos en color y oro, pintura policromada y escenas paisajísticas. Aunque el espectador se pregunte inevitablemente qué lugares se representan, «los motivos son fruto de la imaginación, inspirados en el romanticismo», explica Claudia Tetzlaff.

Actualmente, este jarrón VICTORIA es el modelo más grande que se encuentra en las instalaciones de la Fábrica Real de Porcelana de Berlin. Mide algo más de 70 centímetros, sin contar el pedestal. El jarrón VICTORIA siempre ha sido una obra de arte con la que la KPM Berlin se ha enorgullecido. «Se exhibía con especial gusto en las exposiciones universales para demostrar la maestría de la fabricación artesanal», explica Claudia Tetzlaff. Su tamaño suponía todo un reto, ya que cuanto más alto es el jarrón, más difícil resulta su cocción. El ejemplar más grande medía 2,08 metros. En la Exposición Universal de París de 1900, la KPM Berlin presentó además un jarrón con flores en relieve y querubines gigantes que parecían hacer acrobacias sobre él. «Era típico del historicismo. En aquella época, todo debía ser gigantesco», explica la archivista.

Los jarrones de este tamaño causan un efecto especial en el espectador. Cuando uno se sitúa frente al jarrón VICTORIA y da un paso atrás, los distintos motivos decorativos se fusionan entre sí. De cerca, se puede admirar la maestría de la pintura sobre porcelana hasta en el más mínimo detalle, y descubrir delicados adornos dorados ocultos, la figura a orillas del río o una baya picoteada por un pájaro: un espectáculo sin igual.

Imágenes: Gene Glover y KPM Berlin