L'édition « Sous le Soleil » est le fruit d'une collaboration entre la KPM Berlin et l'artiste Johanna Dumet. Johanna Dumet a reproduit des représentations de nus féminins sur des assiettes de la série BERLIN d'Enzo Mari et a développé à partir de là un concept visuel dans lequel le corps féminin apparaît comme une forme autonome, dénuée de toute attribution figée.

Les motifs s’affranchissent des stéréotypes traditionnels. Johanna Dumet crée un univers où les attentes extérieures n’ont aucune importance. Elle se détache délibérément du regard masculin et fait ainsi référence, par exemple, à l’« Autoportrait le jour de notre 6e anniversaire de mariage » (1906) de Paula Modersohn Becker, considéré comme la première représentation autonome du corps féminin. Dumet transpose cette approche dans le présent : l’intimité n’apparaît pas ici comme une exhibition, mais comme un espace qui appartient exclusivement à la femme représentée. Parallèlement, on peut établir des parallèles avec les figurines en porcelaine de la KPM Berlin. Le «Prinzessinnengruppede Johann Gottfried Schadow (1796), l’« Amazone à cheval » de Louis Tuaillon (1924) et l’« Europe sur le taureau » d’Adolph Amberg (1909) incarnaient chacun une réinterprétation de la représentation féminine. Leurs personnages se sont affranchis des codes représentatifs et ont acquis une présence physique. Dumet s’inspire de cette évolution et la transpose dans un langage pictural épuré et plan.

Leurs corps apparaissent dans des postures sereines et naturelles, sans artifice narratif. C’est là que réside une radicalité discrète : des topographies biographiques – les côtes de Saint-Tropez et du Danemark – se sont condensées en un paysage intérieur qui sert d’espace de projection pour le repli sur soi et l’autonomie. Au cours d’un séjour de deux mois à l’atelier de peinture d’art de KPM, l’artiste française a reproduit à la main ses motifs de nus sur les assiettes de la série BERLIN d’Enzo Mari, chaque assiette étant une pièce unique. Lancée en 1996, la série BERLIN, dont le jeu formel avec les contrastes rend hommage à la capitale allemande, symbolise pour Dumet un autre lieu de liberté artistique. Les assiettes ne servent pas seulement de toile, elles sont aussi synonymes d’une culture de la table vécue, qui crée du lien et enrichit la vie. À chaque bouchée, ce n’est pas seulement le nu qui se dévoile, mais aussi l’essence même de notre être. « Sous le Soleil » formule ainsi une utopie silencieuse. Elle montre le corps féminin sans attribut, sans dramatisation, sans hiérarchie.

IMPRIMÉ À LA MAIN DIRECTEMENT À PARTIR DE
, D'APRÈS UN DESSIN DE
, PAR L'ARTISTE
, DANS L'ATELIER DE PEINTURE

Johanna Dumet est une artiste autodidacte issue du monde du stylisme, ce qui se reflète dans ses œuvres aux couleurs vives et riches en matières. Ses natures mortes en techniques mixtes allient abstraction et figuration, inspirées d'Helen Frankenthaler et d'Henri Matisse.

La mode et la consommation apparaissent comme des thèmes ironiques, notamment sous la forme d'objets de luxe caricaturaux ou de logos dissimulés. Dumet a exposé à l'international et a notamment collaboré avec Adidas et Vogue Russie.

 

La collection KPM+ Johanna Dumet « Sous le Soleil », proposée sous forme de lot de 3 assiettes de table BERLIN, est disponible en exclusivité dans les boutiques KPM ainsi que sur la boutique en ligne KPM au prix de 833 euros, en édition limitée à 100 lots.